2021年5月15日早上8:30，由上海戏剧学院、我校主办，上海戏剧学院外国戏剧研究中心、我校英语学院承办，我校研究生院（学科办）、科研处协办的当代欧美戏剧的源与流（英美专场）研讨会在学校东区宏文楼国际报告厅召开。上海戏剧学院副校长杨扬教授、上海戏剧学院外国戏剧研究中心主任宫宝荣教授、我校副校长祝朝伟教授出席了本次会议并分别致辞，来自国内多所高校的专家、学者及我校师生也参加了研讨会。开幕式由我校英语学院党总支书记淡修安主持。

（祝朝伟教授致辞。）

开幕式上，祝朝伟致欢迎辞。他首先对与会各位专家、学者表示热烈的欢迎。他介绍了重庆地方传统戏剧文化概况：重庆是孕育戏剧的沃土，有多达数十种中国传统戏剧，如：川剧、梁平灯戏、三峡皮影戏等等。随后他介绍了戏剧文化在川外校园文化中的重要地位，学校对于戏剧文化的关注以及对于学生剧社的支持举措。

（会议第二项，杨扬教授致辞。）

杨扬教授在发言中指出，对戏剧的研究不应该局限于戏剧类专业院校，更应在全国各地特别是各高等院校中广泛开展。他对我校承办本次研讨会表示感谢，预祝活动取得圆满成功。

（会议第三项：宫宝荣教授致辞。）

宫宝荣教授在致辞中讲述了自己与川外的渊源。随后，他介绍了上海戏剧学院外国戏剧研究中心近年来出版了的全英杂志，为向世界传播中国传统戏剧而做出的努力。他希望以后能有更多机会了解川外、重庆的戏剧文化。

大会上，宫宝荣教授主持当代欧美戏剧的源与流（英美专场）研讨会主旨发言。多位来自不同高校的专家、学者作主旨发言。

北京大学韩曦副教授围绕“美国音乐剧与美国戏剧思潮与流派的关系”，从美国音乐剧坛的发展史，谈到百老汇的发展，阐述了同性恋题材在美国戏剧发展中的作用与意义及二者间的关系、嬉皮运动等。

我校姜萌萌教授分享了论文《镜像幻影—山姆·谢泼德家庭剧中的菲德斯缺失》。她对山姆·谢泼德作品中的男性角色及三种角色构建方式“弑母英雄”、“暴力倾向”、“表演‘非女’”进行了分析，最后她总结到：“所谓‘真实的男性’身份只是一代传一代的话语符号，并且随着时间的推移，越来越模糊不清”。

西南交通大学的李成坚教授发言主题为《论爱尔兰剧作家马克·奥罗戏剧中的中国意象》。她对马克·奥罗及其作品的主题特色、语言风格、艺术创新和中国元素运用作了简要介绍，继而以《新秀豪伊》和《中国制造》为例，分析了其中中国意象的作用。同时，她还谈到马克·奥罗作品中的“暴力美学”。最后她总结到：“以跨文化视角审视外国文学当中的中国形象，在中外人文交流和文明互鉴的现实当下，具有积极的反思价值”。

天津师范大学邱佳岺教授围绕“二战后30年英国戏剧所受到的影响”进行了分享。邱佳岺教授首先解释了英国左翼戏剧群体壮大的原因和影响，接着，以布莱希特戏剧和阿尔托残酷戏剧为例，阐释了英国戏剧所具有的强大社会干预能力。

上海外国语大学的王岚教授以纵深、宏观的视角分享了“多元糅杂—近十年英国戏剧概述”。她先后介绍了少数族裔戏剧的发展与代表作品，女权主义在戏剧中的发展历程，英国戏剧对英国当代政治的影响，英国戏剧对边缘群体及社会问题的关注，以及英国戏剧中所体现的社会问题和人类所面临的困境。

宫宝荣教授在总结中表示，主题发言较为全面地介绍了50年代到当前英美戏剧的发展状况，希望在座的年轻学者、硕士学生、博士学生能从五位专家的发言中得到启发，促进自身在英美戏剧方面的学习与研究。

中午13:00，各位专家学者齐聚四川外国语大学东区大礼堂，观看了四川外国语大学英语学院英华萃戏剧社的汇报演出。本次汇报演出的剧目是《不老泉》与《驯悍记》。《不老泉》荣获四川外国语大学2020年外语晚会一等奖，讲述了一个“死而复生”却又错综复杂，颇具奇幻色彩的悲剧爱情故事。《驯悍记》在重庆市第十三届莎士比亚年会戏剧比赛中取得第一名的优异成绩，荣获特等奖。

下午14:00，专家学者们分别在川外东区文轩楼103会议室与宏文楼四楼会议室进行了“美国戏剧专场”与“英国戏剧专场”的研究、讨论。

美国戏剧专场讨论由我校姜萌萌教授主持，张默瀚教授、李言实副教授进行点评。

首先，张默瀚教授以《玩偶之家（下）》为例，表达了对女性主义的反思。

何星莹副教授讲解了21世纪以来较为重要的一些普利策戏剧奖获奖作品，并具体列举了三部戏剧，展现了在美国主流剧场中，艺术家们如何反思美国梦结构和真实的历史，同时体现了家庭悲剧和个人的困境。

李言实副教授通过介绍萨拉·鲁尔的戏剧作品，围绕后现代语境下的现状思考展开了分享。

周炜副教授发言的主题为——《不受欢迎的人》：张家平作品的主题和艺术形式研究，分享了她对于华裔剧作家张家及其作品的研究成果。

李小燕讲师分享了“杂糅舞台空间中的死亡寓言——论 《牛奶车》的跨文化戏剧策略”，并着重解析了其中东西方杂糅的特点及其跨文化的表现形式。

桂菡讲师分享的主题为“当皮斯卡托邂逅阿尔托——以《禁闭室》为例论生活剧团创作中的理论交织”，她指出《禁闭室》既是一则皮斯卡托式政治宣言，也是一场阿尔托式戏剧感官体验。

孔瑞副教授从多部谢泼德戏剧中的幽灵人物群像，谈到家庭关系的伦理隐患，谈到幽灵复现是对死亡之地的一个倒戈与批判，最后通过幽灵徘徊探讨种族歧视下的反抗。

叶宁博士的分享主题为“创伤的焦虑——评山姆·谢泼德的剧作《地狱之神》”，将创伤的焦虑放到意识形态下探讨，做了相应补充，将这种焦虑上升为了对人类生命的思考。

倪胜副教授围绕谢克纳味匣子训练法展开了分享。他延伸地谈到戏剧现状的瑕疵，谈到一些戏剧创作过程中对于“情”和“味”的误解等等问题，还分享了西方演员情绪的酝酿和东方演员的区别。

韩爽助理研究员发言的主题为“打破和重构、回归和多元——论美国外百老汇戏剧的先锋性及其现状”。

王音洁副教授围绕“反剧场与剧场性：盛期现代主义与先锋艺术在剧场艺术中的交锋与融合”这一主题展开了分享。首先，她介绍了反剧场主义，随后，她介绍了先锋派艺术家的创作观念，最后围绕现代主义案头剧与反剧场的先锋性的问题进行了论述。

美国戏剧专场的讨论如火如荼地进行着，与此同时，由来自天津师范大学的邱佳岺教授主持的英国戏剧专场讨论也在热烈开展。

陈畅助理研究员通过对于现代主义、人文主义、后人文主义的发展进程的分析，阐释了当代英美戏剧的后人类向度。

陈晨讲师则就戏剧影响的跨媒介叙事的研究展开了分享，她表示在新媒体技术发展下，已成为一种必然趋势。她以自己的亲身经历感受，引发了在场学者们新的思考。

宫宝荣教授带领大家做了布莱希特对1950年代英法戏剧的影响比较。他通过讲述英法两国戏剧历史的发展以及各个阶段知名剧作家的介绍，带领大家层层深入。

李旻原副教授以介绍“戏剧”这个词开篇，比较了中西方戏剧的不同和关联，再谈到现实主义、自然主义和象征主义等等“主义”的含义，从而论述了：论克雷“剧场艺术”观——何为戏剧（Theatre）美学？

王向东讲师今天分享的主题是：欧美数字技术接入剧场艺术趋势研究。算法的时代，剧场内戏剧形式不拘一格。数字技术介入戏剧从舞台的灯光、声效、舞台机械等多维度对戏剧创作和展现的形式都产生了影响。

杨姝睿博士生通过分享自己对戏剧译本的感受，从爱尔兰的契科夫，谈到中国的弗里尔，作了“布莱恩·弗里尔话剧汉译初探”的主题分享。

姚爽副教授为大家由表及里、由浅入深，辨证地为大家解读了《阿卡狄亚》，从距离、情节发展、人物塑造和细节构思等等角度解读了这部作品中的完美与缺失，秩序与混沌，控制与失控。

易杰讲师发言主题是：向真而死——论《菲德拉的爱》的消费符码与悲剧情感。在《菲德拉的爱》中，萨拉·凯恩展现了新的悲剧情感。希波吕托斯虚无的主体在消费符码的客体中迷失。菲德拉真实的强奸指控给希波吕托斯带来他渴求的绝对真实——毁灭。

张青博士生从对爱德华·邦德作品中的创作与时代的关系、创作特点、当代戏剧影响为大家带来了主题分享：极致的单纯——爱德华·邦德的戏剧研究。

分组讨论结束之后，各位专家、学者再次齐聚川外宏文楼国际报告厅，进行本次研讨会总结，由我校科研处处长严功军主持。

美国戏剧专场的主持人、我校姜萌萌教授首先对美国戏剧专场的讨论成果进行了简要汇报：出席该会场的11位专家、学者都作了精彩的发言，他们针对戏剧这门综合艺术，从它的戏剧文本，戏剧表演等多方面都作了精彩的讲解，并给出了独到见解。

英国戏剧专场主持人、天津师范大学邱佳岭教授做总结发言。她简要总结了英国戏剧专场9位专家、学者的发言，并表示，各位与会专家、学者都做出了相当精彩、精要的发言，效果非常好。

最后，宫宝荣教授作了闭幕致辞。他首先表达了对四川外国语大学参与此次研讨会筹办的全体领导、老师、同学的感谢，也表达了对所有与会专家、学者们的感谢。随后，宫教授总结了此次研讨会的情况。他表示，专家学者的发言都十分精彩，发人深思。他也展望了在与现代科技结合下，戏剧的形式将会越来越多样，发展前景十分光明。他对全体工作人员与与会人员表达了诚挚感谢。